IGNACIO FORTÚN 003/2015

11-Febrero-2015

A DEL ARTE – C/ Fita, 19

IGNACIO FORTÚN GARCÉS DEL GARRO – Zaragoza (España) 1959

“LOS NADADORES”

11 de febrero a 13 de marzo de 2015

El autor: autodidacta, formó parte de alguna manera la Movida Madrileña al exponer por vez primera en 1986 su obra con un trasfondo más bien irónico, en la Galería Olvido. Se pasa luego al paisaje que no contempla una exacta realidad sino su realidad emocional, expone en lugares de importancia como ARCO y recibió becas y galardones.

Mi opinión: me gustó más en la otra exposición que se puede ver en la entrada de este blog  VISITA 012/2011 abril. Los paisajes sobre metal siguen estando ahí con una técnica depurada asemejándose más al grabado que a la pintura pero no me acaban de convencer algunos de los elementos que incorpora, tal como los nadadores; ya, se que es el título de la exposición… A partir del tratamiento que da al aluminio o el cinc, materiales que utiliza, consigue unos estupendos juegos de reflejo de la luz. Calificación: 6,5.

IGNACIO FORTÚN 012/2011

22-Marzo-2011

A DEL ARTE - C/ Fita, 19

IGNACIO FORTÚN GARCÉS DEL GARRO - Zaragoza (España) 1959

"rural necesario"

22-Marzo a 20-Abril 2011

El autor: autodidacta expresa que en un principio pintó de todo: monjas, vedettes, putas, oficinistas, obispos, butaneros y familias. Su pintura estuvo ligada a la figuración, en 1986 hace su primera exposición, en Madrid. Enseguida se inclinó hacia el paisaje y ya no lo dejó, paisajes de una estepa poco mirada y admirada, paisajes desolados por la niebla o quemados por el sol, cuenta que mirando y mirando vio la realidad y pintó las saladas, los plásticos de Almería y el desierto de África. Regresó a la ciudad y los panoramas se volvieron urbanos reflejando en el zinc los tejados de las casas o los cielos brillantes con todos sus matices de luz.

Mi opinión: llama poderosamente la atención que el soporte sobre el que pinta sea metálico, al principio en zinc, material que aún utiliza en algunos de sus cuadros y aluminio en la actualidad. Desconozco a qué se debe el cambio. Cualquiera de los dos materiales confiere personalidad única a las obras: captan, reflejan o derivan la luz de forma muy especial tras el trabajo del artista. Recuerdan sus cuadros a las planchas de grabado, la técnica que utiliza es similar y los instrumentos parecidos: buril, ácidos, etc. Son buenos los dibujos, es muy buena la perspectiva pero lo que hace inigualables a estas obras es la luz. Vayan y vean la exposición pero no se conformen con una única mirada, hay que observar cada cuadro desde un ángulo distinto y así, en lugar de contemplar 29 planchas podrán observar un número mucho mayor de ellas. No se la pierdan, acaba el 20 de abril. Calificación: 8,5.